El sueño americano. El término acuñado por James Truslow Adams que entendía que la prosperidad depende de las habilidades del individuo y su trabajo personal olvidó el significado de la palabra felicidad (satisfacción, gusto, contento, según la RAE). Ignoró lo difícil que es conseguir la autorrealización o la felicidad con uno mismo dentro del orden social establecido. Durante décadas en EEUU se asoció el éxito laboral con el personal. Es más, la sociedad occidental sigue, quizás inconscientemente, defendiendo esta teoría, al menos en la práctica. Personas que, según los cánones reinantes, lo tienen todo, luego sufren una brutal angustia interior. Todd Solondz, siempre provocador en sus formas, dirigió en 1998 Happiness, una atroz sátira social que zarandeaba los cimientos del sueño americano. Lo hacía a través de una familia preocupada por las apariencias que veía desmoronarse su ídilica estampa al toparse con una realidad palpable, la de la frustración de sus componentes, su infelicidad, sus demonios interiores. De paso, Solondz trató con diabólica naturalidad temas tabú hasta entonces poco tratados en el cine. Luego, de forma indirecta, influyó en títulos tan dispares como American Beauty o Ice Heaven. Si no le llegó el éxito comercial fue porque Happiness rebasó reiteradamente la línea de lo políticamente correcto, porque el sórdido humor de su guionista y director no comulgaba con academicismos. Tras Happiness Solondz repitió fórmula una y otra vez hasta caricaturizarse a sí mismo y convertirse en un autor tan aclamado como odiado. Por contra, nunca superó esta ingeniosa película coral, un delirante y provocador relato sobre obsesiones ocultas, un audaz tratado sobre la infelicidad.

Enlaces Relacionados:

- Happiness en Dvdrip

Curiosidades:

- El cartel de la película es obra del dibujante Daniel Clowes, un autor muy en consonancia con la estética Solondz.

- Ganó el premio de la Crítica en el Festival de Cannes y fue designada como mejor película en el de Toronto.

- Philip Seymour Hoffman ya daba muestras de su talento interpretativo. Un secundario de lujo.

- La nueva película de Solondz parece ser “algo parecido” a una secuela de Happiness

Trailer en inglés:

Ha llegado a mis manos el cuarto número de ADOBO y me he encontrado con el número más sórdido y decadente de cuantos han publicado. Parece como si sus autores se hubieran leído antes la obra completa de Daniel Clowes y cientos de ejemplares del TMEO, y bajo sus efectos, hubieran vomitado sobre el papel esas ideas tan políticamente incorrectas que les vienen a la mente. A veces uno piensa como una persona puede engendrar tan irreverentes historietas. En este nuevo número, lo grotesco y lo surrealista gana terreno a la mala baba, aunque sin duda sigan teniéndola. Nacho García y Nestor ganan protagonismo y firman bastantes páginas en detrimento de Fresús, mucho menos prolífico. También podemos ver páginas de autores nuevos que dan otro aire a un ADOBO que ha sabido ofrecer algo nuevo sin traicionarse a sí mismo. A mi me ha gustado mucho la página de gangsters de Nestor en la que juega con los refranes populares, la obsesión antinaturista de Molg o la incogruente y surrealista historia de ese sucedáneo de E.T que ha inventado Fresús. Hay variedad, y si bien algunas de sus páginas no me dicen gran cosa y otras me recuerdan demasiado al Manual De La Mente de Paco Alcazar, entiendo que no todo puede ajustarse a mis gustos, sería demasiado idílico. En cualquier caso, 44 páginas muy disfrutables que revitalizan al fanzine tradicional en un mundillo (el comiquero) volcado en la red. Imagino que ADOBO seguirá dando guerra, sobre todo después de su premio al mejor Fanzine en el pasado Expocomic de Madrid. Reconocimiento que agradecieron a su modo. Pues nada, nuestras felicitaciones a ADOBO, y ahora.. ¡que tiemble el Salón del Comic de Barcelona!

PD: Os dejamos la nota de prensa:

ADOBO nº 4, de Claudio Buenafuente, Elenilla, El otro Samu, Fresús, Joaquín Aldeguer, Joseba Glorieta, Kwyjibo, Molg H, Nacho García, Nathan, Néstor F. y Pablo Muñoz
21 x 21 cm. 44 págs. B/N. 2,5 €

Adobo lleva ya más de dos años en la calle y se afianza como referente fanzinero. En esta ocasión estamos ante un número 4 que, de un primer vistazo, nos asegura que el humor ácido y abierto sigue siendo su principal seña de identidad.

La plantilla sigue siendo la misma y las secciones habituales como “La Invasión de las Señoras”, “Valentino”, “Joseba Glorieta, becario de E.T.A” o el suplemento de “Grandes Clásicos de Adobo” encuentran su espacio entre material fresco como “Profesor Pitidubi te dice la verdad”, “La Circulación de la Sangre” o “Mufi” compañero de la mascota oficiosa de Adobo, Puchi.

PUNTOS DE VENTA

MADRID:

Madrid Cómics C/Silva, nº17 28004 – Madrid tlf. 915 591 133 www.madridcomics.com

BARCELONA:

Arkham Cómics C/Xuclà, 16 08001 – Barcelona tlf. 934 124 552

Continuarà Cómics Via Laietana, 29 08003 – Barcelona tlf. 933 104 352 www.continuara.org

Laie CCCB C/ Montalegre, 5 08001 – Barcelona tlf. 934 813 886 www.cccb.org/es/llibreria

SEVILLA:

Edición Limitada C/San Alonso de Orozco, nº 5 41003 – Sevilla tel. 954 415 592

Librería La Araña C/Amargura, nº 8, Local A  41003 – Sevilla tel. 954 380 679 www.libreriaenlared.com

ZARAGOZA:

El Coleccionista C.C. Independencia “El Caracol”,  Local 94Pº Independencia, 24-26 50004 – Zaragoza tel. 976 210 587
www.elcoleccionistacomics.com

CONTACTO: MAIL: adobo.mail@gmail.com BLOG: adobofanzine.blogspot.com

El día 23 de abril se celebra en muchos países del mundo el Día Internacional del Libro. El año 1995 la UNESCO, a petición de la Unión Internacional de Editores (UIE), accedió a considerar este día como un día de lectura internacional. Si vais a hacer algún regalo, desde el Club de los Imposibles os animamos a regalar tebeos. Por si no eres lector habitual de comics os damos unas cuantas (y arriesgadas) sugerencias:

Ice Hacen. Daniel Clowes. (Reservoir Books, 2006)

La obra más experimental de Daniel Clowes está ubicada en un barrio ficticio (aunque visiblemente americano) de estética simpsoniana llamado Ice Haven. El secuestro de un niño agita a los ciudadanos de este pequeño pueblo, que viven inmersos en sus propias e inquietantes obsesiones. Clowes explora los límites del ser humano e investiga el lenguaje del comic combinando un estilo clásico y simpático con su habitual frialdad narrativa. Una obra que impresionó a la crítica hace ya tres años y que formó a bases de pequeñas piezas un puzzle impresionante.

Daniel Clowes en Megaupload

Calvin y Hobbes. Bill Watterson (Ediciones B)

Si encontráis en alguna librería los comics de Calvin y Hobbes no duden en regalarlos porque es una apuesta sobresegura. Este prodigio de tira cómica narra las aventuras y desventuras de Calvin, un divertido y creativo niño con un ingenio prodigioso que comparte peripecias con Hobbes, un tigre fruto de su imaginación que no es ni más ni menos que su peluche preferido. Ubicadas en algun lugar del oeste de Estados Unidos, la tira cómica de Watterson destila una fuerte crítica social y conforma un universo personal simpático y ocurrente que bebe de los grandes autores del género (Schultz o Quino) para finalmente conseguir un aspecto moderno y un estilo fresco, dinámico y expresivo. Para servidor, la mejor tira cómica existente.

Colección completa de Calvin y Hobbes en Megaupload

Archivos X-Men: La Saga Del Oso Místico. Chris Claremont y Bill Sienkiewicz. (Forum 1995)

A día de hoy difícil de encontrar, este tomo recopila los números del 18 al 21 de la serie de Marvel Los Nuevos Mutantes. Sienkiewicz aterrizó en una serie cuya idea original era atraer a los lectores más jóvenes del universo mutante ofreciendo una colección teenager, la transformó y la hizo suya. Chris Claremont, por aquel entonces la auténtica firma estrella de la casa, se rindió al estilo oscuro y barroco del dibujante y juntos firmaron unas historias duras, adultas, asperas, emocionantes, tormentosas… un auténtico deleite gráfico para una serie más que interesante que, al principio no fue muy comprendida, pero que con el tiempo ha pasado a ser una de las grandes colecciones de los ochenta. Solo en esa década un estilo tan visiblemente anticomercial podría abrirse camino en el panorama USA. Muchos han intentado imitar al bueno de Sienkie, pero nadie ha conseguido superar el impacto de un lapiz único y personal, del que hace tiempo que no tenemos noticias. Especialmente apto para marvelitas.