España no es la que era. Eso lo sabemos todos. Tampoco es que queramos que siempre sean invencibles, no se equivoquen. Pero fastidia un poco que ande a ralentí y con la sensación de que no aprovecha y multiplica sus magníficos recursos y la camada de jugadores más talentosa que nunca tuvo el país. La España del tiqui-taca de Aragonés ha mutado hacia una selección con dos medios pivotes de contención, algunos despistes de bulto y varias diferencias sustanciales con respecto al plan de manejo de la pelota que poponía el Sabio de Hortaleza. Sospecho que era el plan inicial de Del Bosque, no el que tiene que ver con sus defectos, claro, sino el que tiene que ver con sus nuevas virtudes. Es más largo que ancho, más vertical, tira más a puerta y consta de “otras variedades”. Los Cesc y Silva de reemplazo (más tiquitaca) se ven mermados en su participación por Navas-Llorente (clásicos del juego de extremo que centra a delantero boya). Xavi ha quedado convertido en una especie de enganche-mediapunta con mucha bajada para distribuir y  el rol de Ramos recuerda a la asimetría que practicaba Del Bosque en su versión madrileña con Zidane a la cabeza.

Sinceramente, no me gusta. No me gusta porque lo que podría ser la manuntención y perseverancia de la selección en un estilo que marque a España para siempre (igual que a Brasil le caracterizó el juego alegre, a Alemania la competitividad, a Holanda el rombo y juego por los extremos, a Inglaterra la verticalidad o a Italia el Catenaccio competitivo), se queda en el eco del exitoso experimento de la Eurocopa gestionados por una concepción más clásica del fútbol. Y si antes sabíamos que España podía o no ganar pero era incontestable en su abrumador trato a la pelota y se sabía que en la mayoría de sus partidos iba a “jugar mejor”, ahora de todo eso se duda. Se duda que España maneje los partidos, que merezca ganar y que su posesión signifique un estilo. No lo digo yo, lo han dicho jugadores y entrenadores, lo ha dicho Maradona, lo han dicho los alemanes, lo han demostrado los Chilenos (que fueron mejores) y los Paraguayos, que todavían están conque el árbitro les robó un gol legal.

Es cierto que España aún auna magníficas virtudes y que entre ellas está la mejor de todas: Ha aprendido a competir. Con ello, ha salvado escollos que antes, por muy fáciles que fueran (Bélgica o Corea) fueron insalvables. Ha metido goles cuando tenía que meterlos, ha parado penaltis cuando tenía que pararlos y da la sensación de que en cualquier buen partido, pueden volver a la excelencia. También le ha acompañado la suerte. Y eso está bien, pero un resultado satisfactorio no crea necesariamente una selección y un legado satisfactorio, y unos buenos resultados no servirán para el futuro, solo para el presente. Por eso, ese es el gran error de la selección, que pese a tener más o menos los mismos jugadores, puede que más calidad y mejor resultados que nunca, corre el peligro que se le escape esa filosofía que consiguió decadas encontrar y que halló Aragonés en su perseverancia y cabezonería. La única filosofía que la aupó a la excelencia: la del toque y toque, del movimiento sin balón, de las posiciones variables, de la presión más arriba.

Y es que hay maneras y maneras de ganar, mientras la fórmula Eurocopa era de un valor incontestable, ahora estamos en semifinales, generalmente contentos y con el gusto más puro posible que deja la victoria, eso sí, sin matices ni profundidades. Hacemos lo que tenemos que hacer y hay un resultado que así lo indica. Pero ahora, desde luego, me gusta menos. Muchísimo menos.

Scriers.

Holden Caulfield, el protagonista de “El guardián entre el centeno” de J. D. Salinger puede resultar chocante y detestable. Lo sé. La novela de Salinger propone un narrador joven, de dieciséis años, totalmente perdido en el salto al mundo adulto y de caracter bipolar, inestable emocionalmente, contraproducente, conflictivo, sarcástico, inteligente pero pésimo estudiante, a veces tierno, irónico, prepotente y hasta gracioso (ese odio por el cine y afinidad completa con los libros es gracioso).

Digamos que engloba, en el más amplio espectro, todas las características que pueden reunir los adolescentes y todas las contradicciones que pueden albergar sus actos. Porque lo que lleva Holden es eso, una vida de adolescentes y reacciones que suceden en consonancia. Pero es un adolescente con una filosofía peculiar, que ve cerca el abismo del mundo adulto y eso le causa un rechazo frontal del que es plenamente consciente, aunque no llegue a entender al cien por ciento el resultado de todas las acciones con las que enfrenta al mundo. Él sabe que odia el mundo adulto, falso, hipócrita, basado en las apariencias, las posesiones materiales y el dinero. Él sabe que abraza la infancia y la extraña, por eso extraña a su hermano ya desaparecido Allie, y tiene una estrecha y sincera vinculación con Phoebe (¿la única persona cuerda de la novela?). Pero no entiende sus contradiciones y a veces se llama loco (con respecto a las chicas, por ejemplo).

¿Y qué sucede en la novela? Pues… bueno, digamos que el aspecto fuerte reside en la psicología del personaje y su interacción con el mundo. El mundo en los ojos de un adolescente. Porque pasar, pasar, no pasa nada realmente significativo. Holden ha sido expulsado de su tercer instituto consecutivos por malas notas y decide ocultárselo a los padres antes de que lleguen las vacaciones. Para ello tiene que pasar varios días en New York y coge todos sus ahorros para pagarse un hotel, salir de noche e incluso contratar una prostituta. El libro es la historia de ese periodo. Y esa historia abarca un retrato social a veces triste, a veces alegre y a veces ácido, duro o desesperante.

Escuece ver a este chico perdido y tan a disgusto con el mundo que le ha tocado vivir. Escuece verle perder su infancia y comprender que sus mejores momentos ya han pasado y que muy posiblemente siempre sea así (y tiene dieciséis años). Y lo peor, escuece quedarte sin argumentos para rebatirle, porque las críticas y reflexiones que a veces hace (si le apetece seguir haciéndolas, claro) contra este mundo de Dios y otras veces simplemente esboza Holden, son tan reales e irrefutables, que no te queda más remedio que rendirte. Que comprenderlo, empatizar con él, y al final, encariñarte. Quizás por eso, tantos desequilibrados han encontrado refugio en esta novela y esta novela tiene tanto de místico y maldito.

El gran mérito de Salinger fue escribir este libro en primera persona, con un personaje usando un vocabulario lleno de muletillas (“jo, y todo eso”), una personalidad definida y un lenguaje rudo y soez, pero al tiempo dinámico y articulado. En este, el año en el que murió Salinger no se me ocurre mejor homenaje que seguir haciendo eco de su obra, lo mejor que nos queda de este extravagante y genial narrador ermitaño.

PD. La traducción de Alianza Editorial me pareció irregular, cuanto menos.

Scriers.

¡¡Llegan los Playoff de la NBA!!

En el este las cosas están bastante claras, si acaso, algunas dudas azotan a los Celtics, pero creo en su oficio, les dará para pasar de ronda. Con respecto al Oeste las cosas están más parejas. Repasemos:

Este:

Cleveland Cavaliers – Chicago Bulls.

Eliminatoria sin margen para la duda, King James llevará a los suyos a la victoria. Cleveland ha conseguido potenciar su equipo con defensa exterior (Parker y Moon), un extraña movida para traer a Jamison (un Pivot anotador) y quedarse con Ilgauskas, Oneal aceptando su rol de suplente y la impresión general de que este equipo es el máximo candidato al título. Enfrente, Chicago Bulls, un equipo inmerso en mil problemas internos que entraron en puestos de playoff justo a final de temporada, un entrenador casi en la picota, con intercambios de jugadores a mitad de temporada pero un núcleo sólido de cara al futuro. Los Bulls amenazan con ser competitivos, muy competitivos (Noah, Rose, Gibson), pero eso será otro año. Este no.

Pronóstico. Cavs 4 – Bulls 0.

Atlanta Hawks – Milwaukee Bucks

La eliminatoria que parecía más pareja en el este se decide antes de tiempo debido a un factor clave, la lesión de Andrew Bogut. El australiano, uno de los jugadores internos de mayor calidad del este faltará a la cita más importante del equipo y eso no puede ser otra cosa sino decisiva. Que sí, que la mezcla en Milwaukee de jugadores experimentados (Delfino, Ridnour, Stackhouse) con juventud emergente (Jennings, Illasova o Salmons) será un duro escollo para Atlanta, pero lo superarán. Más que nada porque el equipo de Joe Johnson y cia. parece haber adquirido la madurez necesaria para solventar estos trámites, aunque ojo, no se pueden confiar. El potencial de juego interior se intuye demasiado desequilibrado en esta eliminatoria. Atlanta pasará, pero muchos coinciden en que pasar la eliminatoria puede ser su techo.

Pronóstico: Hawks 4 Bucks 1

Orlando Magic – Charlotte Bobcats.

Todo el mundo lo sabía. Larry Brown se haría cargo de los Bobcats, lo desarmaría y lo armaría al gusto y entonces tendría un equipo aguerrido, competitivo y tosco del que nadie querría saber nada pero con limitaciones básicas en cuanto a anotación. Después de un tránsito por el desierto, llaman a la puerta estos Bobcats de la mano de Gerald Wallace y una mezcla de veteranos con jóvenes sedientos de sangre. Lo malo, que no da para más que para lo que han llegado. Sobra trabajo y falta talento. Enfrente, unos Magics a los que les ha costado sudor y sangre conectar todas sus piezas en el orden correcto, con muchos jugadores en teoría descontentos y con voces criticando a Van Gundy. Pero con trabajo, fueron conectando a Howard, motivando al banquillo (Los Redick, Anderson, Bass y cia.) y consiguiendo enchufar a Carter en el momento culminante de la temporada, los Playoffs. Lo cierto es que a día de hoy, Orlando da miedo y amenaza con repetir trono en el este.

Pronóstico: Magic 4 Bobcats 1

Boston Celtics – Miami Heat

La única duda del este enfrenta a dos equipo con trayectorias antagónicas. A los Celtics se les ve fatigados, mayores, cabizbajos e irregulares. A Miami, con mayor alegría en el juego y autoconfianza. Pero los síntomas son engañosos, Miami solo ha sabido ganar a equipos con % de victorias-derrotas negativo y ante cualquier reto mayor han sucumbido, los Celtics se agarrarán a su orgullo y a las virtudes que lo hicieron campeón dos años atrás (defensa y sentido colectivo del juego). Miami dependerá del mejor Wade, los Celtics de la salud y motivación de sus mejores hombres (Garnett, Rondo, Paul Pierce).

Pronóstico: Boston 4 Miami 3

Oeste:

Los Ángeles Lakers – Oklahoma City Thunders

Los campeones más criticados de la historia se enfrentan al equipo revelación. Veteranía y vitola de campeón contra juventud y un talento extraordinario, Kevin Durant. La eliminatoria se presenta en plena crisis de resultados de los Lakers, que aún así les ha bastado para ser campeones del Oeste. La baja forma de Bryant y la nula aportación del banquillo preocupa mucho en Los Ángeles. A eso hay que sumarle la descaradísima diferencia de intensidad y velocidad en el puesto de Base, con un Fisher envejecido y un Westbrook enorme. Cuidado, porque la primera ronda puede ser el gran escollo de los Lakers en su carrera por conquistar el Oeste. Solo volcando hacia el juego interior sus opciones y con un Kobe enchufado, lo Lakers pasarán.

Pronóstico: Lakers 4 Thunders 3

Dallas Maverics – San Antonio Spurs.

Eliminatoria apasionante. Unos resurgidos y renacidos Spurs se enfrentan al equipo que más y mejor se movió en el capítulo de fichajes. Dallas con Butler y Haywood parecen candidatos a todo, más si sumamos a Jason Kidd en su enésimo renacimiento. Los Spurs se agarran al inmeso estado de forma de Ginobilli (justo cuando tiene que firmar contrato nuevo, vaya), la curiosa sustitución de Parker por Hill y al desgastado pero no muerto Tim Duncan. Las espadas a lo alto, la batalla a punto de empezar. ¿Podrá Gino cargarse el último proyecto creíble de Cuban? ¿Será Nowitzki, por fin, el hombre clave para perseguir el anillo? Siempre dudo con el pronóstico y siempre le doy más credibilidad de la cuenta a los Spurs.

Pronóstico: Spurs 4 Mavs 3

Phoenix Suns – Portland Trail Blazer.

La vuelta atrás de Phoenix tras el fracaso Oneal le ha sentado megníficamente bien a los Suns. Reconvirtieron a Frye en lanzador de triples, buscaron un acompañante atlético para Stou (el otro López, Robin) y dejaron que la juventud creciera (Dragic, el mismo López). Al final, nos encontramos un equipo que se ha divertido muchísimo en la cancha y que se han vuelto de nuevo competitivos. Lo de Nash es de sombrerazo, pese a que no tenga un anillo en sus dedos. Por parte de Portland, la baja de Roy le merma demasiado. Una temporada en la que las lesiones no han parado de surgir. Primero Oden, luego Przybilla, a veces Rudy, a veces Batum, a veces Webster, lo cierto es que demasiado ha hecho McMillan con llegar donde han llegado. No le concedemos opciones.

Pronóstico: Suns 4 Trail Blazers 1

Utah Jazz – Denver Nuggets.

El solidísimo proyecto Sloan, siempre competitivo, siempre amenazante, alza el vuelo justo en el momento de la verdadera competición. Todo ello contrasta con unos Nuggets venidos a menos debido a la lesión de Martin y a la baja de su entrenador, afectado por un cáncer. Al menos, mantuvieron el factor campo casi al tocar la bocina. Así las cosas, Billups y Melo tendrán que soportar todo el peso y responsabilidad posible en un momento angustioso, y enfrente, tienen a un plantel equilibrado, lleno de alternativas y duro, muy duro. Boozer, Williams, Kirilenko, Milssap, Korver, Okur… la plantilla invita a la guerra. Será pizarra y trabajo contra el talento de dos grandes jugones. Otra divertidísima serie.

Pronóstico: Jazz 4  Denver 3

¿Cual es tu porra?

Scriers.

Veamos, ¿qué es “El marido de la peluquera”, de Patrice Leconte (1990)?

Es difícil definirlo. Podría ser un cuento dramático, una fábula, una pequeña historia entre la broma y el drama… No se. El caso es que, en la recuperación que ando de clásicos del cine, éste me llegó gracias a un regalo de cumpleaños de un amigo, y “El marido de la peluquera” es de todo, menos una película típica.

El plot es muy sencillo. Un hombre (Jean Rochefort), obsesionado desde pequeño con las peluqueras, se enamora de una bellísima y sensual peluquera  (Anna Galiena) a la que le han traspasado una peluquería de caballeros hace relativamente poco tiempo. Al primer corte de pelo, él no duda en pedirle casamiento. Al segundo, la peluquera responde afirmativamente. A partir de ahí, la historia se desarrolla en base a las anécdotas, de mayor o menos importancia, que comparten ambos en el mismo enclave fisico: La peluquería.

Y la cinta basa todo su potencial en lo conversacional, lo reflexivo y lo sensorial. Importantísimo el espacio, la peluquería, la meteorología como acompañante anímico, la fotografía, la música de Michael Nyman, el trasiego de personajes con historias mínimas, y obviamente, la relación y la química entre la pareja protagonista. La reflexiones de Antonine sobre su propia manera de sentir, la búsqueda y expresión en vida de su ideal amoroso,  componen un porcentaje altísimo del peso del film. Y ahí reside parte de su jugo, las ideas vuelan y el espectador convive con ellas, con algunas de acuerdo, en desacuerdo, con otras de manera indiferente… Pero la película deja entrever una filosofía peculiar, única y arriesgada sobre el sentido de la vida y el amor. La de Antonine y la de su esposa peluquera.

Creo, sinceramente, que con todo lo sensorial, es con lo que hay que quedarse. Porque esta película, como muchos poemas y canciones, no es del todo lógica, es simplemente, sentimiento. Por eso no se puede juzgar de manera convencional. Sospecho que causa muchísima indignación en la mayoría de los espectadores que se aceran a la película. Su verosimilitud está más que en entredicho. Su profundidad, su fábula, puede sonar falsa impostura.

Así, como funambulista en contínuo titubeo, el personalísimo ejercicio de Patrice Leconte consiguió cautivarme, la fábula del marido y la peluquera, eso sí, lo hizo sometiéndome a sus reglas, comprendiendo desde el principio eso que llaman licencias de autor.

Scriers.

Bueno, voy a intentar aunar fuerzas para hablar de Death Note, después de perder un artículo que me he llevado dos horas escribiendo y que se ha perdido por completo en el limbo. Aviso al lector, esta reseña NO CONTIENE SPOILERS, con lo que podrá leerla sin ningún tipo de preocupación. Estas eran mis palabras acerca de la obra, hace dos años y medio:

“Por lo demás, decir que el otro día abrí el Death Note en la tienda y esa estética tan cool, con personajes perfectos y diseño postmoderno, me resultó pedante y nada atractivo. Vamos, que me interesa lo mismo este cómic que el programa de radio de Jimenez Losantos, es decir, nada de nada.”

Sinceramente, de vergüenza propia y ajena para quién lo lea desde fuera. No sólo me dejé llevar por un aspecto tan intrascendente como la apariencia sino que además soy capaz de sacar a la luz el nombre de alguien tan pueril y odioso como semejante pseudoperiodista. En cuanto a la estética, debo desdecirme argumentando que es absolutamente necesaria para el desarrollo del guión, pues hablamos de un mundo moderno, afiliado a las tecnologías y empresas líderes en varios sectores, personajes y gente que deber ir a la última. Mis disculpas a los seguidores de la serie y a Andrew Zimmerman como escritor de la entrada. Pero bueno, dicho esto, usemos también la sinópsis con la que el señor Zimmerman nos iluminó y así establezcamos un nexo de unión con quién este tocho sea capaz de leer.

Sinopsis: Yagami Light es un estudiante de 17 años, superdotado, extremadamente inteligente y calculador. Un día, a la salida de su escuela se encuentra un cuaderno negro con una serie de instrucciones en su primera página. Según estas instrucciones si alguien escribe en sus páginas el nombre de una persona y a su vez piensa en su rostro esta morirá del modo en que quede constatado en el cuaderno. El cuaderno lo ha dejado en la tierra un ente demoníaco (Shinigami) que se aburría en una especie de limbo y que pretende estudiar el comportamiento humano además de divertirse, claro. Yagami comienza a probar el cuaderno y ve que realmente funciona. Sorprendido de su tremendo poder, traza un plan para acabar con la delincuencia y la maldad en el mundo. El problema es que la propia policía no está de acuerdo con sus radicales métodos y encarga a “L” la investigación de tan enigmáticas muertes.

Bien, puestos en situación, debemos también enclavar la serie en su tiempo. La serie manga, escrita por Ooba Tsunami y sujeta gráficamente por Obata Takashi comenzó a publicarse en diciembre de 2004, y en mayo de 2006 finalizó. Podría haberse estirado y aprovecharse así de la legión de seguidores que existía detrás. Pero no, por una vez, la coherencia y el sentido común pudieron más y la obra terminó tal y como fue concebida y así la podemos hoy disfrutar, con entereza, con rigor. Esto ha dado una sensación de conjunto formidable al fenómeno, del cual se ha hecho posteriormente una serie animada, tres películas, se ha escrito una novela, publicado precuelas y tomos especiales. De cualquier manera, la serie original, el manga que comprende 12 tomos y contiene 108 episodios, es la mejor manera de acercarse a la historia.

¿Cuales son sus virtudes? Desde mi punto de vista, las siguientes:

1) Nos encontramos ante una serie detectivesca, que aúna lo mejor de las series de intriga, lo ubica en el mundo actual y le confiere un toque fantástico. La mezcla resulta atractiva para el lector, que no se puede separar de una trama que se trata a sí misma con seriedad y respeto, sin sacarse conejos de la chistera ni soluciones inadmisibles. Así pues, el lector es igualmente respetado y tratado con fidelidad, con lo cual, se INVOLUCRA en la obra.

2) Todos los personajes están absolutamente BIEN DEFINIDOS. No caen en contradicción con su propia personalidad y los actos son coherentes con su forma de ser. La obra emplea tiempo en presentarlos y en ponerlos en situación y a medida que pasa la serie, los comprendes y puedes llegar a intuir cuales serán sus reacciones al desarrollo de la trama.

3) Es una serie que acopla bien una ambientación moderna, acorde con los tiempos que nos ha tocado vivir. Esto quiere decir que puede envejecer mal, pero que a día de hoy es un tremendo acierto. El mundo de las comunicaciones, grandes empresas, viajes, etc. Todo es cercano a oriente y occidente, resultando un entorno familiar, es decir, LOGRA EMPATíA.

4) El elemento fantástico y sobrenatural le dota a la obra de OTRA DIMENSIÓN, nunca mejor dicho. Si no, resultaría una obra más de suspense e intriga, pero ese elemento sobrenatural, los Shinigami, son el carácter diferencial de la historia. Y aún así, tiene otro punto positivo, los Shinigami son, normalmente espectadores y casi nunca actores, y la acción principal recae en los seres humanos, pues es, no olvidemos, una obra que trata al ser humano y su manera de ser y no una obra fantástica solamente.

5) Exige al lector, que debe estar atento a los datos, leer el cómic con paciencia y dedicación, atender a las explicaciones y hacer sus propias cábalas acerca del futuro desarrollo. Si se realiza tal y como digo, el lector no podrá deshacerse del cómic, al revés, acudirá al siguiente, y al siguiente, y al siguiente…. etc.

6) El dibujo se acopla al cien por cien con la historia.

7) El cierre de la obra. Absolutamente magistral, todas las piezas encajan.

Una vez he proclamado a los cuatro vientos sus virtudes, también podemos discutir, lo que podríamos tratar como defectos:

- Cierto guiño a los adolescente (obviamente, será su público más afín), con algunas escenas de humor algo ridículas, noviazgos, etc.

- Algunas deducciones llevadas a cabo de forma algo forzada (esto lo entenderá quién lo lea), pero absolutamente excusable.

- El hecho de ESCONDER alguna información al lector, es el punto más conflictivo, ya que puede ser tomado como una licencia demasiado grande. No obstante, el guionista sabe situar esos momentos y en ningún momento falta el respeto.

Así pues, puedo concluir y concluyo, que Death Note es la mejor serie manga que he leído hasta el momento, un divertimento absolutamente adictivo, una historia que te hace pensar sobre la naturaleza del ser humano (¿qué haríamos con la posibilidad de decidir quién vive y quién no en nuestras propias manos?) a través de unos personajes que residirán entre los mejores jamás creados por la industria del manga nipón. Gloriosa manera de perdonar mis pasadas faltas.

Video Trailer de la serie de animación.

Aquí, puedes hacerte con mucho material de la serie.

Según Andrew Zimmerman.

Scriers.