Discutíamos el otro día, cubata en mano, si los músicos deben tener la obligación moral de innovar, de reinventarse, de ofrecer algo distinto a su público. Personalizábamos en Fito (& Fitipaldis) y mientras que algunos “exigíamos” un nuevo rumbo musical otros se contentaban con lo que el bilbaíno destila en cada disco, es lícito, ¿verdad?.
Con Antes De Que Cuente Diez, el exvocalista de Platero y Tu habrá firmado ya su quinto trabajo. Cinco de estudio más un directo en once años, un ritmo ni demasiado rápido ni demasiado lento.
El primero de ellos, A Puerta Cerrada, era un disco realizado con los temas que compuso Fito en solitario y que no tenían cabida en Platero y Tu, canciones rockeras pero desenchufadas a ritmo de Soul, Swing o Blues. Eran temas casi íntimos que fue juntando hasta componer un disco de apenas diez cortes: “Lo que empezó sin ningún tipo de pretensiones se fue haciendo grande y acabó convirtiéndose en este disco” escribió en el libreto del mismo. La gente lo escuchó casi a hurtadillas (el sector más arraigado de Platero nunca aprobó semejante traición) y gustó, gustó mucho. Con el boca a boca de la juventud y el paso del tiempo llegaron a despacharse hasta 40.000 copias que fueron recibidas como un regalo caído del cielo por Dro, su discográfica, que adivinó un filón comercial en Fito.
Después de grabar Correos (con Platero) y el Extrechinato y tu (con Robe, Chinato e Iñaki), Fito confeccionó su segundo disco (para una minoría el mejor hasta el momento), Los Sueños Locos, un disco mucho más premeditado y con el que se intuía por donde evolucionaría Fito, cada vez más distanciado del sonido eléctrico de su grupo y empeñado en experimentar nuevos sonidos. En este momento ‘engañaba’ a sus más habituales, jugaba con ellos. Presentó un sonido más amable para los oídos pero que para no molestar en exceso aún guardaba retazos del rock propio del norte del país. Incluía además colaboraciones de grandes figuras como Robe Iniesta o Rosendo Mercado. Era algo así como un “quiero, pero todavía no despego” de Fito. Lo grabó en la Casa de Iñaki y funcionó bastante bien económicamente.
Pero no sería hasta Lo Más Lejos, A Tu Lado (por cierto, vaya pedazo de título) cuando Fito encontraría su personalísimo estilo que ahora lo caracteriza como un músico único e inimitable. Bajó un poco más los decibelios y tocó canciones que conectaron como amor a primera vista con el público, que se amplió hasta sectores inimaginables años antes. Fito sonó a todas horas en las principales emisoras del país. Todos tarareaban sus canciones, hasta nuestras abuelas. Y entonces cogió el cielo con las manos. Fue comercialmente un pelotazo y despachó más de 200.000 copias, algo que ni Extremoduro había conseguido. Después de semejante hazaña Fito tenía vía libre para hacer cuanto le diera en gana. Tuvo un capricho y se lo dió: se marcó un conciertazo espectacular en plenas fiestas de Bilbao (Vivo Para Contarlo) dónde reventó la ciudad con más de 70.000 personas coreando el show. Fue el Everest de Fito.
Años después, y tras un largo paréntesis para digerir el éxito y desengancharse de todo un poco, Fito se quitó la camiseta de rayas, la guardó en el armario y apareció con un look más fashion y estrenando banda. El ex Sangre Azul Carlos Raya, Candy Caramelo y El Niño Bruno se unieron al grupo del que se fue no se sabe bien porqué Batiz y el Animal. Joe Blaney, que había producido los mejores discos de Andrés Calamaro, se encargó de la producción en detrimento de Inaki Uoho Antón. Pero pese a los cambios Fito sonaba igual. La evolución se centraba más en la profesionalidad del sonido que en el propio sonido. Algunos temas siguen la tónica de canciones anteriores hasta tal punto que a uno le parece haberlas escuchado antes. “Da igual, lo hace tan bien..” pensé. Poco después tocaba mano a mano con Calamaro y eso perdonaba todos sus pecados.
Se acentúa el problema de la reiteración si observamos que Fito se guía por algunos patrones que, disco tras disco, se repiten. Suele grabar una versión, una instrumental y un single de pegada rápida y efectiva. A mi, particularmente, esto no me molesta porque espero como agua de mayo sus versiones y sus instrumentales. Su Deltoya es gloriosa, Quiero Beber Hasta Perder El Control invita a bailar a cualquiera que la escuche y Todo A Cien casi que supera a la original. No hay fallo, pero esa estructura tipo mosquea porque uno tiene la sensación de previsibilidad. ¿Es malo? buufff bueno, aquí entra el gusto de cada cual.
En mi opinión Fito camina al borde de provocar hastío en su público más exigente. Le decía yo a un colega: “es como si tienes una novia que folla de puta madre pero que siempre lo hace de la misma manera. Al principio te encanta, luego te sientes afortunado y al final te conformas con lo que hay. Pero acabas deseando que algún día te sorprenda con alguna invención“. Pues de esta forma tan mundana explico yo el caso Fito.
Su música me parece una bendición dentro del mainstream rockero español. Hoy día lo considero la figura más grande del rock en castellano en esta década que cerramos. Pero también sospecho que necesita una reivención, que no le vendría mal engañar al oyente, juguetear con sus expectativas, cabrearlo, explorar nuevos sonidos poniendo todo su talento como mejor credencial.
Creo que Antes De Que Cuente Diez es un buen disco, profesionalmente casi impecable. El sonido (pulido por un Joe Blaney que es más sabio por viejo) es tan limpio que abruma. Sus letras siguen buscando la frase brillante, marca distintiva de Fito (Yo me fui no se hacia donde, y yo solo me perdí / hay un niño que se esconde siempre detrás de mí) y reflejan su etapa de madurez personal, sus momentos más reflexivos vez superados sus problemas vitales.
En su favor juega que parece haber volcado más decibelios en el caldero (Tarde o Temprano, Que Necesario Es El Rock And Roll) como si quisiera así subir la intensidad del disco. En su contra, que hay algunos temas que fácilmente podriamos unirlos con los de discos anteriores para hacer canciones de más de 10 minutos. El parecido entre ellas resulta exasperante; ¿Qué os parece un Sobra La Luz-Conozco Un Lugar, un Medalla De Cartón-Antes De Que Cuente Diez o un Las Nubes De Tu Pelo- Me Acordé De Tí? Ninguna desentonaría con la otra, ¿verdad?
Si analizamos su primera escucha (aunque yo lo haya escuchado ya más de una decena de veces) tenemos un disco corto y reiterativo con un sonido impecable. Varios temas que tararearemos hasta cansarnos (Catorce Vidas Son Dos Gatos, Todo a Cien) y con los que nadie podrá reprochar nunca que no tiene un producto de calidad. Sin embargo, ¿es esto suficiente? En mi opinión, NO.
Enlaces Relacionados
- Antes De Que Cuente Diez en Megaupload
- Antes De Que Cuente Diez en Rapidshare
- Antes De Que Cuente Diez en Hotfile (II)
(enlaces procedentes del portal vagos.fm)
Creemos que esto encaja con:
Huston, tenemos un problema. Un serio problema.
Hace poco que conozco este blog, pero aun así (creo que no he leído más de 4 o 5 entradas) estoy seguro de que os gusta mucho la música y que sabéis mucho de ella también. De verdad que no lo pongo en duda. Y es precisamente por ello por lo que planteo esta pregunta ¿Qué es rock?. Porque si para ti Fito es rock, está claro que yo tengo otro concepto diferente que tú sobre el concepto de rock.
Para mí, abreviando, Fito no es rock. Apuntar desde ya que estoy refiriéndome sobre todo a los singles, que es lo que la gente conoce mayoritariamente y que es en lo que pensamos cuando nos viene a la cabez;a Fito. Es cierto que tiene otro tipo de canciones (me viene a la cabeza una del anterior -yo no he escuchado todavía el nuevo. “yo no soy Bob Didley” creo se ttitulaba). Diferentes sí, que no mejor Podría pararme a pensar si tal vez es power pop español (que creo tampoco), pero rock. no lo veo. Podríamos entrar ahora en cuestiones de melodías, arreglos radio fórumulas, letras ñoñas……pero, sinceramente, a mí con la ACTITUD ARTÍSTICA de Fito (el actual Fito) me vale para dar por zanjado el asunto. Para mí eso no es Rock. La verdad es que a mí me parece un artista pésimo (aunque no es mal músico – guitarrista- ) ; pero como a ti te gusta, no me parece bien dejar aqúí un post negativo (aunque si te parece bien le dedico otra entrada más detallada).
Una última nota:
.- No conozco a ningún artista español que cite a Fito como inspiración o ídolo. Creo que el Calamaro del Honestidad y Alta suciedad son, en cambio, discos referencias de artistas.
Hay grupos como Los Del Tonos, o Los Marañones (sin contar los que cantan en inglés: Sex Museum, The Right Ons…..) que pará mí sí son Rock.
P.D.: La base rítmica que llevaba en la anterior gira (El Niño – ex Sex Museum- y Candy) era IMPORESIONANTE!!!. Posiblemente la mejor del panorama actual.
Bueno, bueno, bueno.. a ver…
para mi Fito si es rock, creo que es el mejor estilo musical para encuadrarlo aún teniendo en cuenta que tiene temas rythm and blues, otros más rockabilly, algún swing.. pero su concepto es más bien rock, ni siquiera creo que se pueda ajustar al pop, mucho menos al power pop, indie pop o electropop xD.
Es más, si me preguntaran que música hace Fito creo que diría que algo parecido al rock americano pasado por el filtro de la música popular de ambos lados del atlántico (con influencias claras y evidentes de Dire Straits o Chuck Berry entre otros). Puede que te suene escandaloso leer esto, pero sospecho que si Fito fuera minoritario seguiría haciendo la misma música.
No se muy bien a que actitud de Fito te refieres, pero supongo que los tiros irán por su actual estética, su promoción privilegiada en las emisoras o quizás por la facilidad que tiene para colaborar con cualquier músico (para lo bueno y para lo malo).
De todos módos, calificarlo como un pésimo artista me parece injusto. Yo no lo veo así desde luego, para mi es toda una referencia y te puedo decir sin pudor que ha sido una de las mejores bandas sonoras de mi vida ( por detrás de Andrés, claro.)
Pero bueno, que haya voces discordantes me parece estupendo. Entrarán otros a decir que es lo mejor que han escuchado en su vida y alguno que reivindique a Platero y a lo mejor alguno que se cague en mi post, pero lo mejor será que se reavive el debate sobre la música en general y sobre los discos de Fito en particular.
Ah! lo poco que escuché de Deltonos me gusta bastante y no entiendo como son tan minoritarios, de los Marañones no he tenido el gusto.
y otro apunte, crees que el disco debut de Candy Caramelo es rock? ..porque si lo afirmas así, tampoco es muy distinta a la propuesta de Fito..
Saludos Mariano!!
Prefiero ser prepotente, pero poco. Fito es ell rock, pete a quien le pete. Fusiona con flamenko, blues, swing,…
És el puto amo. Si no sabeis de música mejor ni opineis, muchas grácias!
prefiero un no me gusta, pero evidentemente eso te dejaria sin follar… replanteate la vida!
Actitud artística:
Me refería a que yo considero que una actitud arriesgada, innovadora, tendente a la evolución es indisociable a la palabra artista. Artista en el sentido de creador. Y considero que Fito hace años abandonó esa actitud. Me parece que encontró un “filón” hace unos años y ha sacado a funcionar la fotocopiadora desde entonces.
A eso me refiero con que se puede ser un buen músico (que es una cuestión de técnica sobremanera) y ser mal artista.
Luego hay otro concpeto que para mí es muy importante: ser creíble o no creíble. Y para mí Fito es no creíble. Me parece música hecha y pensada para las radiofórmulas (volvemos al sempiterno tema de las letras – que en este caso no es que sean malas, pero es que son tan ñoñas-).
Mr. Zimmerman: estoy de acuerdo que en que Fito puede ser rock – y supongo que para mchos lo es-. Precisamente de ahí viene mi pregunta. Creo que no hay una fórmula matemática para diferenciar Pop y Rock; y menos con todas las variaciones que se ha ido formulando con el paso de los años – pop-rock, power rock, soft rock-. ¿Qué pasa? que esa pregunta casi siempre la acabamos respondiendo con comparaciones ¿entonces qué es la Cabra Mecánica? ¿Si U2 es rock colpdplay también…..?. Es un debate difícil: Pero hay una cosa que -a mí- me parece fundamental en el rock: La mala hostia. Y yo creo que Fito ya no usa de eso. Pero estamos en lo mismo, ya es una cuestión de sensaciones, de feeling…..no son matemáticas; y eso todo lo hace muy subjetivo. Subjetivamente para mí eso no es rock.
Creo que nadie puede dudar que el Rock Fito lo hacía con Platero (que a mí no me gustaban demasiado, no es cuestión de reivindicarlos ahora.); precisamente montó Fitipaldis porque esas canciones (para mí por ser pop) no tenían cabida en Platero.
Candy y El Niño son músicos de Malasaña de toda la vida. De hecho venían de la banda de Calamaro (que por un tiempo compartían agencia con Fito) y creo recordar que incluso grabaron El Salmón. Yo he ido a conciertos de Fito sólo por ver tocar a su banda. Sinceramente, no creo que ninguno de ellos ponga como referencia o ejemplo a Fito. A Calamaro (el primer Calamaro) sí les he escuchado hablar con auténtica pasión. A Candy le vi tocar su proyecto en solitarios (a la guitarra y no al bajo). Tiene mucho más swing y mucho más rockabilly que Fito. No creo que sean comparables.
Acabo de ver un chat en elmundo.es con Fito y como referencias citaba a Rosana, Drexler, Sabina…..(al margen de compañeros de agencia como Robe o Calamaro) ¿No te parece significativo para definir qué tipo de música hace las referencias que el mismo cita?.
Bueno,para mi Fito si hace rock,lo que ya no hace es rock urbano que era lo que hacía con Platero.A mi personalmente me gustan mucho mis discos con los Fitipaldis especialmente los Sueños Locos” y ese disco es puro rock clásico….de influencia americana.Hay mucho blues,swing,soul y estilos que en España escuchan minorias y que gracias a el mucha gente está descubriendo.
Yo lo que sé esque hace quince años los colegas del pueblo se escojonaban cuando decía que no iba a las fiestas de tal pueblo porque me iba a ver a un grupo que se llamaba Platero y tú a otro lao y ahora se pasan el dia escuchando al Fito.
Sobre si he oido decir de alguien que Fito es su idolo pues personalmente a mucha gente.Que tengan poco criterio musical es posible y a muchos grupos como el Canto el Loco,Despistaos,La Fuga otra cosa esque esos no sean de mis grupos predilectos.
Luego sobre lo de Andrés Calamaro pues tiene muchisimas canciones muy buenas y es una referencia para mucha gente pero vamos tiene una obra tan majestuosa y mezcla joyas con canciones mediocres con mucha facilidad.Edita cosas que desde mi punto de vista son ineditables.El Salmón tiene diez canciones muy buenas,einte o treinta bastante majas y tiene sesenta que no hay quien se las trague y que conste que de los ocho mil discos que tengo de todos los estilos es el único disco que soy incapaz de escuchar entero en la misma semana.El Honestidad Brutal y el Alta Suciedad son muy buenos y los discos con los Rodríguez también pero el resto de su obra a surcos y si se supone que tiene más de 800 canciones inéditas todavía creo que tendrá entre ellas joyas pero tendrá muchas francamente infumables.
En cualquier caso me parece que el cantante y letrista que es la mayor referencia en este país para todo el mundo que le gusta el rock sigue siendo Roberto Iniesta.
P.D Y el nuevo del Fito pues sinceramente creo que la producción sonaba más limpia en el anterior y tiene alguna muy buena como el single,catorce vidas son dos gatos o es necesario el rock and roll.Eso si la de la Cabra aparte que ya medio la había versionado (en el disco en directo) pa mi que es infinitamente inferior a la original y otra cosa que no estoy de acuerdo con el articulo:el deltoya de extremoduro para mi que la jodió pero bien.
Me gusta Fito; pero despues de esperar a que sacara el nuevo disco debo reconocer que me da igual oir “Por la boca vive el pez” que este último. Son una calcada brutal! Joder, antes de publicar un disco hay que escucharlo un par de veces y ser minimamente exigente…He oido decir que Fito dijo una vez que no cantaba ya “rompe los cristales” porque vive en un chalet. Me parece una opinión muy coherente y respetable, pero por favor, al menos que el próximo disco que tenga 2 o 3 canciones en las que innove algo…Va sobrado con la guitarra como para intentar crear cosas diferentes…Esperemos que su música no se quede en la cuneta…
Saludos!
Este fin de semana, por casualidades familiares, recabé en un festival indie, Ebrovisión. Cada vez estoy más convencido que la mayoría de los grupos indies no saben tocar. Llegue a contar en uno de ellos unas siete canciones en las que el guitarra solista repetía, compás tras compás, siempre tres acordes iguales. Que eso viene a ser como si en una vonversación dé una media hora, articulásemos siempre frases de tres palabra para expresarnos. Vamos, un derroche de facultades. Hubo un grupo que, haciendo pop sencillo, ramplón y sin nada especial, y siendo cuatro en el escenario, llevaba guitarras pregrabadas!!.
En fin, que me he acordado de esta entrada de este blog. Porque podemos discutir sobre que nos gusta y que no nos gusta, pero antes hay un paso previo y es asumir que muchos grupos no saben hacer música (esos ni siquiera se merecerían que hablásemos de si nos gustan o no nos gustan).
Eso sí, por si alguien lo dudaba: los músicos todos una estética (vestimente, casi mejor dicho) hipercool, recien sacados de una revista de tendencias. Y el público, a veces parecía extasiado, como si estuvieran en el primer Woodstock. O los tripis en Miranda son de primera categoría o yo ya no comprendo a mi generación.
La excepción: Right Ons, y tal vez Love of Lesbians (no estoy seguro de estos, pero es que estaba ya tan deprimido que no sé si me gustaron o sólo fue que al ser mejor que la mayoría ya fue un alivio)
Mariano, si pones en el buscador del Blog “Love of Lesbian” te saldrán entradas con mi opinión de sus últimos discos. Es una debilidad. Me encanta la capacidad melódica de ese grupo, la voz y el universo personal de Santi Balmes.
Y bueno, siento decirte una terrible noticia, Mariano, en el Ebrovisión estaban muchos de los grupos más conocidos del Indie en castellano, o al menos, una buena representación. Tendrás que esperar mejores momentos.
¿Alguien me puede explicar que es esto del indie de hoy en día?.
Yo crecí con la primera generación de música indie (Penelope Trip, Manta Ray, Los Planetas, Surfing Bichos….). Y sí sé que significaba en aquellos tiempos ser indie. Era hacer música al margen de las modas imperantes en aquellos tiempos (Los Ronaldos, Seguridad Social, Presuntos Implicados….). Hasta entonces, al margen de esto (llamémoso mainstream) estaba la nada. Y estos grupos, y otros que surgieron después: Deluxe, Sidonie, Sunday Drivers, Maga….bebían más de música del exterior que empezaba a sonar aquí (primeros festivales) teniendo que abrirse un hueco al margen de la industria que había aquí entonces. Entiendo, por tanto, porque se le llamaba Indie. Y si bien es cierto que estos grupos bebían de diferentes fuentes: Deluxe venía del mod, Sunday Drivers de la ortodoxia más pura – The Beatles o incluso los Beach Boys, Planetas de los nuevos sonidos británicos tipo Jesus & Mary Chains….todos ellos tenían referencias claras y su meta era sonar como ellos, pero siempre sonar bien. Siempre ser buenos músicos.
Ahora, me da la impresión, que se juntan cuatro típos, cogen los instrumentos y hagan lo que hagan creen que tienen cabida en la etiqueta indie. No oiga!. Usted lo que está haciendo es un churro. Es como si mis sobrinos (de entre 4 y 9 años) cogen 4 instrumentos y se ponen a rasgar. Salga lo que salga no va a ser música, y no vale la justificacíón de “no, es que yo hago indie”. No, insisto, ústedes hacen un churro. Y lo peor es que no hacen nada para dejar de sonar así, porque creo que les da igual. Por cierto, que los que no suenan mal, es porque son un calco a otros grupos. ¿Nadie les ha explicado a los Catpeople que un día Interpol les va a meter una demanda por plagio como un piano?. …..Y los Templeton que no miren para otro lado que ellos fusilan el super 8 de Los Planetas
Además, ahora ser indie es la moda, es la tendencia que más dinero deja de una manera rápida e inminente. Ahora, lo verdaderamente arriesgado sería hacer música tipo Los Pecos.
Muchas veces, cuando se habla de la “música gratis” -democratización de la música. El “háztelo tú”- veo un problema (o un par de ellos que se nos vienen encima):
El primero, que ya no va a haber la criba que antes suponía llegar hasta una discográfica (porque por lo menos para eso sí valían, había que tener un mínimo de calidad para que te grabasen – que cuesta un dinero-) con los medios caseros todo el mundo se graba. Y, claro, si tienes un disco ya eres músico….Peligro.
Y el segundo problema que veo es que se retroalmentan los unos a los otros. Se montan su myspace (muchas veces antes de tener canciones) empiezan a dar guerra con él, se te meten hasta en la cocina, se hacen amigos los unos de los otros; donde va el asa va el caldero, teloneándose los unos a los otros; y al final, de la nada, ya tenemos una corriente, un moviemiento .Y anuncios del tipo: “300.000 visitas en myspace”. No oiga”. Usted sigue haciendo un churro, pero como es un pesado y está todo el día dando la brasa en internet pues la gente ha entrado a ver de qué va eso. Pero sigue haciendo un churro, y por favor, deja de dar el coñazo.
Uff!!! que a gusto me he quedado con el indie de los cojones. Que vaya fin de semana me han dado. Perdón a lo que les guste, pero por eso he empezado así ¿Alguien me puede explicar que es esto del indie de hoy en día?.
Yo de indie no entiendo un carajo, pero voy a entrar al trapo desde la distancia, si saber muy bien de que hablo y dando una opinión 100% subjetiva y nada meditada jeje
Creo que el movimiento indie español hace años que sufre un proceso de caricaturización. Asi lo llamo yo. Creo que muchos se han colgado la etiqueta de indie muy rapidamente sin nisiquiera escucharse a sí mismos ni pensar si tienen algo que ver con la génesis del movimiento. Que tampoco se lo achaco, allá cada cual.
Al principio, cuando escuchaba algo del rock independiente (tipo Planetas, Los Hermanos Dalton, Chucho o La Habitación Roja) me parecían creíbles y desde luego ajeno a los circuitos comerciales, de ahí la palabra “indie”, ¿no?. Le tenía enorme respeto a estos grupos de la segunda oleada, digamos.
Luego, muchos de los que tomaron el relevo generacional filtrearon tanto con el mainstream que acabaron completamente sumergidos por él (Sidonie, Deluxe, La Casa Azul, Vetusta Morla), y entre medio tenemos a una enormidad de grupos que en general suelen tontear con el electro pop (grupos procedentes de ambientes homosexuales donde esta música arrasa), tonti pop y otras tendencias que lo que creo es que no tienen calidad (Ellos, Nosotrash, Dorian..). TAmbién existen una cantidad considerable de cantautores que encuentran su mejor acomodo en este sector indie.
Creo que ahora “el indie” va evolucionando, ¿hacia donde? no lo se muy bien. El caso es que los referentes de final de la década (Los Punsetes, Russian Red..) no me emocionan y pocos me han llamado la atención. Aunque bien pensado, yo no soy su público.
En fin, que desde la distancia me gusta más el panorama de hace una década que el actual.
Aysss, Mariano, siento que te tengas que enfrentar a la cruda realidad. Pero, te digo una cosa, esto es lo que hay.
¿Qué es indie? Te equivocas mucho zimmerman, el Indie no es alguien que va contracorriente a nivel comercial y que no usa los circuitos clásicos, para empezar porque los circuitos de promoción han cambiado mucho, y segundo porque todos esos grupos lo que precisan es de quién les escuche, y quieren ser escuchados y “les da igual” cómo. Y están en su derecho.
Cuando hablamos de música indie, estamos hablando de música que no está controlada por discográficas, productores, etc, por música que hacen los grupos cómo le da la gana y usando los métodos que ellos estiman oportunos, y que, además, se alejan de la música habitual de las radiofórmulas en estructura, fondo y forma. Quiero decir, que el grupo hace lo que le da gana a nivel musical.
El problema viene cuando grupos que hacen lo que quieren, hacen lo de siempre y encima se aprovechan de que lo indie, está de moda. Porque, hoy por hoy, no hay escena alternativa de peso en España con grupos que tiran de nuevas influencias y revolucionan el cotarro, ser indie es casi una marca, tienen una manera de vestir, unos grupos que toman como influencia y constituye casi una moda. Y empiezan a ver como se caricaturizan los unos a los otros, como van transformándose como si fueran Pokemon y siempre te encuentras lo mismo. Yo devoro y he devorado mucho indie, y casi siempre me encuentro sucedáneos de lo mismo, gente que habla de amor-desamor desde el despecho o la ironía, que le meten historias como el fútbol y distorsionan un poco las guitarras…. ¡Escucha! ¡Que esto ya lo hacían los Planetas!
Y es que, dándole la razón a Mariano, parece un camino “fácil” juntar a cuatro amigos, aporrear un poco más de la cuenta la batería y hacer copias de las copias, usar un myspace y una web y ya eres Indie, directo a la maquinaria. Ahora, lo indie funciona como producto, sólo hay que ver determinados lanzamientos de Sidonie o de Deluxe, sin ir más lejos (lo siento, pero creo que los Planetas se ganaron el derecho).
Así, yo al menos, echo en falta agitadores del ambiente, gente que llegue con una propuesta extraña, que rompa esquemas y que cree un universo propio, con personalidad, aunque se noten sus influencias (esto lo hizo bien Surfin Bichos, Los Planetas, Nacho Vegas, tú los escuchas y sabes qué estás escuchando).
De los últimos tiempos, sólo Maga, Triángulo de Amor Bizarro, Standstill y Love Of Lesbian, consiguen de vez en cuando esas sensaciones de haber creado un espacio propio. Y todos sabemos de dónde vienen las influencias de cada uno de ellos, pero una cosa es canalizarlas y otras copiarlas.