Resulta que en Crisis había una importante editorial de libros. Editaba miles y miles de libros, y los lanzaba a muchos países. Libros para niños, para mayores. Libros científicos, libros educativos, otros no tanto… daba igual. Muchos libros. Pero ya se sabe que en Crisis todas las montañas van hacia abajo, y así, la editorial decidió prescindir de alguno de sus trabajadores. Concretamente, de 57 personas. Una de ellas se llamaba Prosperidad.

Después de dimes y diretes la editorial tuvo que darle un dinero a cada una de estas 57 personas. Prosperidad propuso poner en común todo ese dinero que habían conseguido ella y sus compañeros con mucho esfuerzo y sudor y ponerlo a disposición de grupos de personas a los que verdaderamente les hacía falta. Ellos tendrían que devolver todo el dinero y un poquito más; algo parecido a los bancos que luego hicieron más gris a Crisis pero con pequeñas e importantes diferencias.

Era diferente porque, por un lado, solo se lo dejaban a grupos de trabajadores que necesitaban ese dinero para poder seguir trabajando por hacer de Crisis un país mejor. Por otro lado, porque entre todos decidían los proyectos a los que financiar. También porque se le hacía un seguimiento del proyecto y se la apoyaba no sólo económicamente, si no anímicamente. Y bueno, porque el ‘poquito más’ que tenían que devolver, era eso, un poquito más.

Decidieron que su idea era buena para un pequeño sector de Crisis y quisieron abrir barreras y hacer un crecimiento en red para que cada vez hubiera más gente con dificultades en poner en marcha proyectos buenos para Crisis que se pudieran beneficiar de todo esto. Así que legislaron sus ideas y se convirtieron en cooperativa. La llamaron Coop57, y la definieron como una cooperativa de servicios que destina sus recursos propios a dar préstamos a proyectos de economía social. Curiosamente entre todos los que formaban Coop57 propusieron que fuera Prosperidad la presidenta. Y ella, ruborizada, aceptó.

Durante estos 15 años han ido creciendo y han ido implicando a más gente. A más gente que no quería que se hicieran avioncitos de papel con su dinero y que los que lo manejaban se bebieran cócteles a su costa y además, que buscaban una solución ética al ahorro de su dinero.

Y así fue pasando el tiempo, y en Coop57 cada vez había más y más gente. Y lo curioso es que cuanto más gris era Crisis, más gente confiaba su dinero a Coop57. Era escandaloso, y ese 1% de personas poderosas se ponían cada vez más nerviosos. La gente cada día era más y más solidaria. Eso, en un país como Crisis, era… inaudito.

Algo parecido ocurrió hace unos meses; ya os lo conté el otro día, cuando Esperanza salió a la calle a gritar ‘¡Indignaos!’. No se esperaba el éxito de su protesta pero consiguió juntar a mucha gente que pensaba igual que ella y consiguió tirarlos a la calle con su iniciativa.

En una de las asambleas que se habían formado por las calles de Crisis coincidieron Esperanza y Prosperidad, y allí Esperanza se enteró de la existencia de Coop57, y Prosperidad se enteró de que fue Esperanza la chispa que hizo que la gente se echara a la calle indignada.

Ahora Crisis se llama Prosperidad en honor a esa trabajadora luchadora que ideó Coop57, y hoy, 22 de Octubre de 2011, se celebra en una importantísima reunión del Coop57, donde, yo Eterno Viajero, voy a proponer que Esperanza sea la nueva presidenta.

“Voy con las riendas tensas
Y refrenando el vuelo
Porque no es lo que importa
Llegar sólo ni pronto,
Sino llegar con todos y a tiempo”
León Felipe

Coop57: www.coop57.coop

Es curioso porque en Crisis todo el mundo habla de dinero, pero tenerlo en las manos es más propio de historias de la mitología que del día a día. Dicen que hay dinero, y todos así lo creen, pero lo cierto es que pocos lo han tenido.

El panorama en Crisis, como pueden ver, es absolutamente desolador. Pero lejos de acabar aquí, la historia que os traigo viene introducida por algo aún mucho más indigno. Y es que resulta que en Crisis no todo el mundo vive igual. Existe aproximadamente un uno por ciento de la población que es feliz, pero no sólo un poco, si no muy muy feliz. Juegan a hacer aviones de papel con el dinero, se pasan el día tomando cócteles y para colmo, son los que deciden como deben vivir los habitantes de Crisis.

Pero resulta, que hace unos meses pasó algo inaudito en Crisis. Esperanza, una insaciable chica, cansada de vivir triste en un país en estado catatónico, al borde del más absoluto abismo, y que estaba a solo un empujón de la catástrofe de repente despertó de su letargo y dijo ‘¡esta situación me indigna! y me indigna tantísimo que voy a salir a la calle y lo voy a gritar a los cuatro vientos, y si alguien me sigue, por lo menos compartimos el estar cansados de este país tan oscuro’.

Y así Esperanza salió a la calle, sin saber muy bien qué buscaba y con mucho miedo, porque recordad que en Crisis la gente vivía prácticamente sola, sin hablar entre ellos, porque corrían el riesgo de discutir y acabar enfadados. Y se lanzó a la calle con un cartel que ponía con un pobre rotulador INDIGNAOS. Ella consideraba que esa sola palabra unía mucho más que todo lo que antes había visto.

Para asombro de Esperanza, Lucha, su vecina, se le unió, con otra pancarta. Y juntas, algo avergonzadas pero llenas de indignación buscaban a más y más gente. Y poco a poco, paso a paso, se dieron cuenta que Rebeldía, Pueblo, Justicia, Respeto, Igualdad, Público, Unión también salieron a la marcha. Para cuando se habían dado cuenta, la iniciativa de Esperanza había desbordado las calles de Crisis, plagada de gente indignada y con ganas de cambiar el día a día del desesperado país.

Emocionados se miraron unos a otros, lloraron juntos y se dieron un fortísimo abrazo. Sobraban las palabras; el propio contacto humano hablaba por ellos. La rabia y la fuerza de la marcha que Esperanza había iniciado les unían más que el puro pegamento.

Juntos decidieron cambiar Crisis. El resto de vecinos no daba crédito a lo que estaba pasando. Pero entre asombros y sorpresas, los indignados decidieron hacer bien las cosas. Se sentaron en círculo y empezaron a charlar.

Pueblo estaba profundamente emocionado y las lágrimas se le saltaban. Respeto fue quien moderó el debate. Igualdad reclamó que en Crisis todos debían vivir igual, algunos (la mayoría) mejor que ahora y otros peor que ahora. Público propuso que de todo el dinero que fuera pasando por sus manos, dedicaran una pequeña parte semanal para poder construir una plaza donde poder reunirse. Unión, tan alegre como siempre, consiguió que se incorporara más gente al debate. Lucha, la más enfurecida, propuso no parar con el cometido porque estaban formando algo grande. Rebeldía propuso una acción muy interesante; dejar de trabajar (y de cobrar ese día) para que los ricos se enteraran cuáles eran sus intenciones. Así uno a uno fueron proponiendo medidas para mejorar la vida en Crisis.

Pero… ¿y Esperanza? ¿Qué propuso Esperanza? Lo más inútil y a la vez necesario. Esperanza propuso cambiarle el nombre al país. Propuso llamarlo Prosperidad. Y a todos les pareció bien.

Y hasta aquí os puedo contar hoy. En otra ocasión me gustaría contaros lo que pasó después de todo esto; una historia fantástica de compañerismo, superación e ilusiones…

He partido de aquí por partir de algún lugar específico en medio del caos. La verdad no solo afecta a los medios de comunicación, uno de los casos más sonrojantes de hipocresía social, la verdad afecta a todo el mundo. Es la putrefacta herencia que nuestra generación (los nacidos entre los años 80 y 90) tiene que asumir e interiorizar para continuar adelante. Hemos de asumir que vamos a vivir peor que nuestros predecesores. Hemos de asumir que antes se vivía al día bajo el imperativo de la ley de la selva (sálvese quién pueda, sobreviven los más fuertes) y que ahora la selva necesita un orden o se hunde bajo la amenaza del tsunami. Hemos de asumir que, por más titulados que estemos, no hay empleo, y si hay, es precario, y eso de tener una familia y un coche y un piso en propiedad es un Ítaca al que nunca llegaremos (tampoco lo queríamos y podemos vivir sin ello).

De repente, el mundo está en crisis. Todos los índices económicos están por los suelos, la prima de riesgo es altísima y no hay quien compre la deuda, los rescates están a la orden del día, y todo de repente… Pues no. No, porque, aún sin ser un experto en economía, es algo que ya se veía venir. La burbuja inmobiliaria es el claro ejemplo de fenómeno precocinado, pero existen otros. La superpoblación de los ayuntamientos, los sueldos y salarios combinados de la clase alta (políticos, banquieros, etc.), los cachés con los que el pueblo pagaba “artistas comprometidos”, etc. Lo normal era que viéramos caer el castillo de naipes. Nuestro mundo vivía por encima de sus posibilidades, pasando de sembrar en educación y formación, cogiendo del depósito e ignorando eso que ahora llaman I+D y que no es más que mirar por el mañana. Ahora se ajusta el cinturón achicando agua como puede, recortando en educación (menos profesores, menos especialistas en sus funciones) y sanidad (ya no hay urgencias en los ambulatorios) y permitiendo hacer un ERE a empresas que suben un tercio su valor de mercado.

Y llegados hasta aquí, cuando uno ve a los políticos y banqueros publicar su patrimonio y pedir que los emprendedores sean los que saquen las castañas del fuego, no le viene otra cosa a la cabeza que decir: Yo os maldigo. Os maldigo generación del despilfarro. Maldigo vuestra codicia y vuestra vanidad, maldigo vuestra hipocresía moral, maldigo vuestra falta de escrúpulos. Podré vivir miserable pero no me voy a sentir miserable. Otros, sin embargo, vivirán en la abundancia con el alma infecta y podrida, creyéndose que han cambiado el mundo para bien mientras se fuman el puro de sus miserias.

Con una pobre oferta cultural y sin posibilidades laborales, los jóvenes optan por emigrar a otras ciudades más prósperas, localidades que apoyen al pequeño emprendedor y no lo sumerja en un asfixiante laberinto burocrático sin oportunidad de una vida digna.

Entristece ver al centro de la ciudad con la mitad de locales vacíos, con el mobiliario caduco y sucio, obras a medio hacer plagadas de cucarachas y con una manifestación cada dos días. Molesta comprobar que la cola del paro no hace más que crecer mientras nuestros políticos nos hablan de honradez y cambio táctico, cuando precisamente fueron ellos, aliándose sin escrúpulos, los que hundieron a Jerez en la ruina más absoluta.

No resulta ninguna sorpresa la enésima huelga de autobuses ni que la fabrica de botellas despida a la mitad de la plantilla, aumenten los robos, intenten cortar la luz en el ayuntamiento o no se pueda pagar a los funcionarios de la administración. No. Lo que sorprende es ver a una ciudad tradicionalmente alegre sumida en el pesimismo y la desilusión, cansada de escuchar día sí, día también, penurias y promesas que no valen nada.

Salvo honrosos intentos de diálogo y acción, promovidos desde el 15M, nadie parece pelear por salvar esta situación ni mucho menos asumir una herencia que va pasando de mano en mano como una pelota ardiente. Sin alternativas políticas en el horizonte ni sensaciones de cambio, la esperanza de una Jerez de la Frontera renaciente, hermosa y digna se reduce a la nada. Cuentan que la generación de jóvenes actuales seremos la primera que viva peor que sus padres y tienen toda la razón. Viviremos mucho peor aunque estemos mejor comunicados, y además de ver menguar nuestro nivel de vida, tendremos que limpiar y desinfectar con nuestras manos su miserable legado.

PD: Las fotos proceden del blog Jerez, Patrimonio Destruído

Bueno, ahora que Andrew Zimmerman nos está aficionando a las listas de calidad, creo que es el momento idóneo para recuperar “El abogado del diablo” y desarrollar aquí el top ten de canciones de pop comercial que me gustan secretamente, y que jamás reconocería en una tertulia o a gente que no sea de la más estricta confianza. Ojo, solo he puesto canciones en castellano, reservando a las canciones en otro idioma su propio espacio para el futuro. Una bala en la recámara. Pues nada, analicemos…

10. Shakira – Ciega, sordomuda.

En realidad, muchos me dirán que no hay de qué avergonzarse con esta canción, que es de la buena época de Shakira. Otros dirán que no, que cuando mola es ahora, más sensual y provocadora, del Barça. Puede ser, en el fondo me da igual, yo la asocio a mi adolescencia. Ciega, sordomuda fue editada en 1998 y la descubrí viendo El Club Megatrix una mañana de verano. Una cantante con trenzas aturdía a los niños con sus bailes estrafalarios y movimientos de cadera en plan contorsionista. Los niños no comprendían bien a qué venía todo aquello pero a algunos padres les encantaba. Su videoclip no tiene desperdicio, Shakira ya mostraba su potencial con algunas pinceladas surrealistas. La letra está llena de rimas consonantes, algunas provocan cierto sonrojo, pero una cosa es leerla y otra oírla, las rimas de Shakira se acoplan perfectamente al ritmo de la canción y se solapa a la cabeza del que lo escucha, que no puede parar de tararear. “Una cosa que no hace….”

9. Manuel Carrasco – Tan solo tú.

Comenzamos con la factoría Operación Triunfo. En realidad, el buen programa (siempre lo defenderé como programa de entretenimiento) elevado a fenómeno mediático acaparador y contaminante para el negocio musical, ha dejado para la memoria del fan algunos temas que pueden salvarse dentro de un aluvión de temas vergonzantes de escasa calidad y fabricados como churros. En OT, en nada que destacabas en algo, ya tenías algo más que el resto. Manuel Carrasco, concursante de la segunda edición, combinaba una voz “alejandrosanzniana” con la capacidad privilegiada de tocar algunos acordes a la guitarra, y claro, sumando guitarra, una buena cara y una voz decente, el fenómeno fan tenía que surgir de manera irremediable. El tema que nos ocupa, para mí, tocado como en el video que adjunto, es de notable mérito. La letra, de amor, como no podía ser de otra manera, combina lo “ultrañoño” con algunos versos poéticos (la aliteración en “soy un loco que se disloca”, el giro de tuerca en la metáfora lunar “la luna llena, se desespera, como un volcán en erupción”).  En realidad lo más meritorio es que la gente que asiste al concierto se sabe el tema, le piropea, alguna canta incluso mejor que Manuel, le jalean y lo llevan en volandas como si fuera Lennon o McCartney en su época. Ah, y conocí la canción gracias a una versión de un amigo de mi hermano. Cuando la escuché, dije, “¡Qué pedazo de canción! ¿De quién es? ¿De quién es?”, y me contestaron, “De Manuel Carrasco”. ¬_¬!

8. Tam Tam Go – Manuel Raquel.

De los grupos noventeros en España, Tam Tam Go me parece especialmente malo. Nunca he conectado con su estilo, y menos después de que sacaran esa canción de “Atrapados en la red”. Odiosa canción, que me provoca hinchazón en la vena del cuello y aumento de la presión sanguínea. Afortunadamente, tienen este otro tema que me gusta, acerca de las dobles personalidades a nivel sexual, esas salidas del armario y dobles vidas tan típicas de los 90 y su liberación moral, que han sido relatadas en varias canciones (la que más me gustan son de Joaquín Sabina, “Doble vida” y “Juana la loca”). La canción tiene mérito ya que consigue el desdoblamiento de la personalidad sin hacerlo totalmente obvio. Es decir, no necesita expresar “por fin me he liberado sexualmente y ya estoy tranquila”, que es lo que todo mundo esperaría de Tam Tam Go. Le da una pequeña vuelta más. Pequeña, pero suficiente.

7. La mosca – Yo romperé tus fotos.

Sin duda, esta es la peor de las canciones que incluyo en esta lista. No tiene calidad en la letra, ni es original ni nada. Es pachanguera, trompeteramente machacona, el cantante es odioso, el video es malo y jamás, jamás en la vida, reconocería a la cara a nadie que esta canción me gusta. Pero lo cierto es que me gusta.

6. Luna Pop – Algo Grande.

Ésta es la canción que menos se merece estar aquí. Creo que es una buena canción, con un tratamiento que no lo dista en exceso de muchas canciones que me gustan de pop comercial. Sin embargo, una vez me contó un colega italiano que Luna Pop está muy mal considerado en Italia, que es un grupo comercial de mala calidad. De esta canción, sobre todo, me gusta el video. A veces hay fantasmas que te siguen a todas partes, que aparecen y desaparecen sin piedad. Y es verdad, también, que aún sin quererlos, hay lazos irremediables, imposibles de olvidar.

5. David Civera – No bastará.

Ya hice una demostración de mi predilección por este artista en este mismo blog. Recupero mis palabras, que refrendo una por una, por supuesto. “Con un comienzo muy Alejandro Sanz en su primera etapa, la canción avanza hasta el rock más descarado y acaba con un éxtasis impresionante, inédito en su discografía. El video tiene influencias bastante obvias de ACDC o Franz Ferdinand. Además, me alegró durante el tiempo que estuve trabajando en una escuela de verano. Cuando sonaba su canción, el trabajo parecía menos trabajo. Se han cumplido diez años en la carrera de David Civera, celebrémoslo como merece.”

4. Melendi – El violinista en el tejado.

De todos los artistas que hay en el mainstream español, no hay ninguno que me cause tanta vergüenza ajena como Melendi. Me parece un oportunista, un ocurrente sin gracia y sin talento, un mal compositor. Además, me causa tremenda vergüenza verlo hablar, leer títulos de discos como “Curiosa la cara de tu padre”, metáforas como la “vena averiada en el corazón”, o verlo ensalzar a Fernando Alonso o Extremoduro. Sin embargo, algo hay en “Un violinista en el tejado” que me llega. No son sus metáforas obvias como “eres tan fría como el agua que baja libre de la montaña”, ni “tan tenue como la luz que alumbra mi vida”, no es la historia, no, es esa voz de la mujer aflamencada, esa guitarra española, esos coros, ese cambio de ritmo final…

3. Enrique Iglesias – Héroe

Me la juego con este tema que encara la recta final de la lista. En homenaje a mi almohada de los campamentos, recupero al artista para otorgarle un dignísimo tercer puesto (lo siento Enrique, tu talento no da para más). ¿Qué me gusta de esta canción? Difícil encontrar algo de la canción por sí sola. Si atendemos al video, me parece una superproducción de caracter sentimentaloide típica de la industria musical cuando tenía dinero. Su video es sencillamente espectacular. El amor de ese héroe caído, el bueno (Enriquito), el malo (Mickey Rourke), la chica (Jennifer Love Hewitt), unos besos, una muerte… todo los elementos propios del drama en un video de cuatro minutos y medio que se acompaña con un medio tiempo grandilocuente, exageradamente orquestado, y cuyo ensamble no es ni más ni menos que la voz de Enrique Iglesias, que va, desde el susurro hasta su típico gallito. No sé, yo me emociono viéndolo. ¿Y tú?

2. Fondo flamenco – El último adios.

La verdad es que siempre los ritmos del flamenco comercial han sido como chicle para mis oídos. Aquí he podido poner otro gran hit de los Caños, “Hay problemas”, pero la verdad es que a los puntos, “El último adiós” me gusta más. Una variedad de este estilo es la que auna varios adolescentes de clase social media-baja que se juntan para decir te quiero a sus “yolis” de alguna manera más original que la media de “canis”. Así destacan, y así ligan. Y si yo tuviera esa facultad, la de cantar con un deje aflamencado, también lo haría. Y el ejemplo perfecto es esta canción pegajosa hasta decir basta. ¿Y qué diferencia a esta de otras? Pues algo sorprendente, la perdurabilidad. Desde que escuché esta canción, a veces y de manera intermitente, se me repite sola en la cabeza, aunque no haya nada que me recuerde a ella. Ojo al gorro que emplea uno de los cantantes, que es igualito a uno que compré a un inmigrante en un bar. Solo me quedan los pendientes y la chaqueta.

1. David Bisbal – Silencio.

Y el gran ganador de la lista. David Bisbal, el ex-triunfito y uno de los reyes de la música latina es, para mí, es el dominador absoluto de la canción mainstream, del pop comercial. Su voz me encanta cuando no gorgoritea, los arreglos que les hacen los productores me suelen alegrar, su actitud siempre positiva (a veces hasta el ridículo o la caricatura), casi todo lo del Bisbal artista me gusta. Si fuera chica y tuviera 15 años no lo dudaría, David Bisbal sería el elegido y forraría la habitación con sus posters. ¿Y qué tiene “Silencio” que no tengan otras? Pues que la letra y música están firmadas por David Bisbal. Y me parece extremadamente meritorio que Bisbal, que no es conocido por ser un lumbreras precisamente, sea capaz de hacer lo mismo que estaba haciendo, pero hecho por él, sin desentonar en su discografía. Que sí, que ya sé que tendrán mil asesores y músicos anónimos ayundándole, pero bueno, ya se ha sentado y ha tenido que escribir “eterno y mudo como el recuerdo“, que es más que decir “esto é imprezionante”. Grande Bisbal.

Mientras unos se pelean buscando afiliarse a la causa desesperadamente para sacar rédito político (como si no tuvieran culpa de nada) y otros imaginan una tremenda confabulación del adversario con los ciudadanos (algo ciertamente imposible), los paupérrimos partidos políticos mayoritarios de España demuestran, una vez más, su oportunismo y su atrófica ceguera. Que no señores, que esto no tiene que ver con vosotros, que tiene que ver con la gente, con que la gente no es tonta como pensastéis y piensan y tienen voz y también fuerza. Estamos de acuerdo, hoy lo demostraremos alzando la voz, y luego, ojalá que toda la gente posible, en las urnas. #nolesvotes, pero vota, por favor. A otros.

Y parece ayer cuando estaba en el pueblo de mi padre pasando las vacaciones y viendo las olimpiadas de Barcelona 92. Era un niño que iba de un lugar a otro buscando no se sabe qué. Ahora tampoco se muy bien lo que busco, supongo que lo mismo que busca todo el mundo: Estabilidad económica y laboral, momentos inolvidables con los amigos, salud para todos, etc. Y supongo también que eso es lo que tenemos que desear a los demás, que sean (seamos) felices. Así pues, Felices fiestas y próspero año a todos.

En cuanto al año en el blog, hemos introducido novedades y pasado momentos de crisis (de tiempo, mayormente). La actividad de cada uno de los que formamos este blog se ha disparado, las obligaciones laborales ocupan más margen y el ocio cuenta con menos tiempo. Desde mi punto de vista nos hemos ido especializando cada uno en nuestro terreno y al mismo tiempo todos podemos comentar sobre todo. Mr Andrew Zimmerman con sus series, películas y cómics, Eterno Viajero con sus esporádicas pero enormes entradas de opinión y su dedicación técnica y logística, y Scriers, o sea, un servidor, cada vez más infiltrado en el terreno de la literatura.

Intentamos, desde siempre, hacer del blog un espacio que nos gustaría leer a nosotros mismos. Con un poco de todas las artes, con apoyo al artista novel, con ilusión por nuestros propios proyectos. Hemos apostado por un nuevo diseño y tenemos más ilusión que nunca.

En cuanto a los contenidos que vienen. Atentos, se esperan nuevas e interesantes reseñas. Ya tenemos Wilson, Other Lives o El Invierno del dibujante en el terreno de cómics esperándonos, tenemos La broma infinita o el último de Juan José Millás, Lo que sé de los hombrecillos, en el terreno de la narrativa, tenemos nuevas películas, música, series, otro inesperado abogado del diablo esperando y muchas más novedades.Y no, no quiero venderos nada, simplemente animaros a leernos y que decidais si os merece la pena quedaros en este rincón imposible. Como dice nuestra cabecera, se trata de soñar.

Un abrazo a todos y lo dicho, felices fiestas y próspero año 2011.

El 100% de la existencia de estas mejoras le corresponden en mérito a Eterno Viajero, miembro fundador y polemista polifacético en el Club, así que en mi nombre y el de todos le agradecemos su esfuerzo y dedicación para hacer esto posible. También agradecer sus méritos a la otra “pata” que sostiene todo esto, Mr Andrew Zimmerman, que entre su colaboración con la revista de Rock Estatal, el curso de periodismo deportivo y su colaboración habitual en www.manquepierda.com, lo extraño es que siga escribiendo con tanta frecuencia y calidad sobre todo lo que lee, ve y consume en general. Chapeau.

Pero… ¿Qué hay de nuevo viejo? Pues para empezar la cabecera no será una sola entrada sino un compendio de las últimas cuatro entradas. Para mí, con esto se gana en visión global y uno puede elegir su artículo favorito. No pasa nada si no se quiere pinchar de nuevo otro enlace, puesto que la primera entrada se lee íntegra nada más bajar con el cursor. Por otro lado, si queréis navegar por secciones, tendréis lo último indicado a la derecha, y justo debajo los comentarios. En general, se trata de facilitar la navegación y hacerla más dinámica.

Y luego más abajo un batiburrillo de opciones. Desde nuestro seguimiento en las redes sociales, hasta el último video que destacamos, pasando por los post más comentados o los discos que escuchamos. Todo de manera simple y clara. Como véis, puede gustar más o menos, pero se trata de mejorar y hacer de este un espacio íntegro y con personalidad dentro de la red.

Espero que sigáis disfrutando de este blog tanto como nosotros.

Saludos imposibles.

En cualquier caso, este disco lo ubican sus creadores muy cerca de Memorias de un espantapájaros, un disco que aquí alabamos con esmero. Y francamente, no está en el mismo nivel. Dice Tarque que ahora sus discos tienen más valor artístico, que sus primeros discos eran otra cosa. Y a decir verdad, sus primeros discos se han revalorizado en el tiempo como producto de genuino rock americano (Un buen momento, Coliseum) mientras que algunos discos más tardíos fueron tachados de pensarse por y para radiofórmulas (Usar y tirar, Sin enchufe). Con la madurez, el grupo ha intentado aunar todas sus vertientes, pero una veces les sale mejor y otras no tan bien.

En Memorias de un espantapájaros consiguieron un producto con gran coherencia en la producción, un buen orden de canciones y un toque americano sin pasarse y conservando sus señas de identidad. Pero como dice un amigo, M-Clan tiene tantas influencias y tan descaradamente de-mostradas que, si no se esfuerzan y están verdaderamente atinados, se les nota enseguida las costuras (yo por costura entiendo, el talento justo para formarse una personalidad propia). Y para mí este disco tiene algo de eso. Tiene canciones que desde el pop-rock se asocian decentemente con el blues, el country, el rock americano y la música negra, y suenan bien acabadas, redonditas y con mucho oficio. Pero les falta originalidad, todo suena demasiado a remedo y terminas una canción y otra pensando “se parece mucho a….”. Creo que eso es fatal para el disco, una autopuñalada. “Desesperación por verte” y “Hasta que se acostumbre la oscuridad” podrían ser fácilmente descartes de Memorias, “Calle sin luz” suena a Los Salvajes o podría estar incluido en Coliseum y no pasaría nada.

Personalmente, “Para no ver el final” es mi tema favorito. Un poco negro, con trompetas y ese medio tiempo tipo “Roto por dentro” (¿Veis? Otra referencia) se me pega y me hace emocionarme, aunque su letra sea agria en realidad. También “Basta de Blues” tiene su punto, aunque sin pasarse.

En fin, un disco de reposo de MClan, donde no arriesgan con la producción ni se marcan un nuevo reto musical. Disfrutan de una madurez plácida mientras reorientan su estrategia y se aferran a su pasado (20 años de carrera, nueve discos…). Pese a los cambios de formación, a MClan, ahora Carlos y Ricardo, no les ha dado para más. Mal que me pese, porque con el vozarrón de Tarque y ese sonido característico, uno imagina un terreno más fértil para un noveno disco.

Entrevista Carlos Tarque.

Video “Para no ver el final”.